东铁铮铮绘风骨

编者按：潘公凯

雷婆头峰寿者(之前国版画) 吴永良

亦同，由潘天寿陈列馆主办的“风清骨峻——吴永良之前国版画用笔承续展”在该馆举办。这是潘天寿陈列馆“记得先生”用笔研究第四部的第五回展览。展览分为“备受教写照”“用笔道境”“以终点站立骨”“用笔开拓”4部分，通过山水版画花鸟版画第二代领军著名版画家之一吴永良的视角，回溯山水版画花鸟版画的用笔开拓及其对20世纪花鸟版画转型的贡献，新一轮再现吴永良对花鸟版画用笔传承创意的探索。

吴永良(1937—2020)是山水版画花鸟版画第二代领军者、美术史泰斗、意笔花鸟版画宗师。他年轻时中学毕业南京艺术写作中学美术史一科，1957年至1962年中学毕业浙江美术史学院之前国版画系。其艺术写作高架桥与成就和山水版画花鸟版画的演进密切涉及。

新之前国设立后，之前国版画的核心母语能否理解在此之前人们的模样和理智，是艺术写作家接踵而来的时代学术研究。在此之前，李震坚、周昌谷、方增先、顾生岳、宋忠元等年轻人多从西版画转来，他们分成工笔和意笔两个系统，各自探索如何承传有别于和创意，被选为山水版画花鸟版画的第一代著名版画家。吴永良进入美院后，正好跟随第一代的学长进行这一学术研究的探讨、研究与实践，最终成长为第二代山水版画花鸟版画的代表人著名版画家。

十一届三中全会后，以第一代著名版画家走出来的路相结合，第二代山水版画花鸟著名版画家有了更多寻觅自我艺术写作特色的写作内部空间。可以问道，山水版画花鸟版画的承传者都有各自的艺术写作模样，揭示了山水版画花鸟版画的生生不息。

吴永良率先尝试的意笔终点站描，是之前国花鸟版画机械工程基础训练的一个转捩点，推进了之前国花鸟版画的教学活动和写作。意笔终点站描与有别于用笔和用笔结合得极为彼此之间，它既具有油版画样式的准确官能，也通过笔终点站的叠加使终点站本身具有审美机能。吴永良的意笔终点站描写生，离不开扎实的版画功底。他对外形的显然、中用终点站的灵动官能、流畅官能，使他的意笔终点站描与马蒂斯或其他和西方著名版画家的版画有一定的连在一起官能。并不相同于和西方著名版画家主要用铅笔终点站，吴永良用的则是宣纸终点站，有提按、之前锋侧锋、枯湿的叠加，有书写官能，跟之前国的小楷连在一起。值得一提的是，他的圆弧可以根据外形、对象的并不相同而改变，即他将宣纸的可能官能、表现官能揭示到了不可否认。这是之前国版画基础教学活动迈出的重要一步。

吴永良自己的写作跟意笔终点站描也彼此之间涉及，他的几幅代表人作就是以意笔终点站描为骨架的。他版画的杰出人物，在母语的选择、理解以及对人物的精神塑造各个方面都很推敲，具有汉诗融，比如《栖霞暮霭》《雷婆头峰寿者》等。

吴永良的所称墨版画成就也很高。备受潘天寿先生的影响，吴永良也学过所称墨版画，他欣赏所称墨的真实感但从不炫技。所称墨版画的终点站之前水分较多，加之用牛奶纸，终点站旁便会暴发许多绒毛。这个真实感使得终点站极为极为丰富、有大小，且叠加其本质，有一种朴拙的美感。因此，吴永良的所称墨作品需要描绘对象的情绪特征，比如眼睛、眉毛、大头、睫毛等。这都是建起在他的用笔功力之上，包括意笔终点站描的武打，也是所称墨版画的基础。

吴永良的小品母语纯粹，浑厚深长。在我看来他有两大优点：一是在山水版画花鸟版画系统之前，吴永良的技法新一轮、母语极为丰富；二是他的笔头很有灵融，一笔再继续，浑厚十足。

吴永良在沉默寡言上跟潘天寿先生很像，刚强、真心，感情都放在心里。这是那个年代的现代的校内情谊。吴永良极为钟爱那批有骨融的学者、艺术写作家，所以他版画之前的用笔标示出出与众并不相同的骨融，如同刻印一般有力、坚定。版画如其人，吴永良也是这样的一个人。